本篇文章给大家谈谈苏幕遮范仲淹，以及苏幕遮范仲淹写作背景对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、范仲淹《苏幕遮·碧云天》原文及翻译
• 2、范仲淹《苏幕遮》赏析
• 3、苏幕遮怀旧范仲淹原文翻译
• 4、《苏幕遮》范仲淹赏析

范仲淹《苏幕遮·碧云天》原文及翻译

《苏幕遮·碧云天》是野花日本免费完整版高清版直播宋代文学家范仲淹的词作，被选入《宋词三百首》以及中学语文教科书。这是一首描写羁旅乡愁的词。此词上片着重写景，下片重在抒情。

《苏幕遮·碧云天》原文

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪早前。

《苏幕遮·碧云天》翻译

碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连绵江中水波，波上弥漫苍翠寒烟。群山映斜阳蓝天连江水。芳草不谙人情，一直延绵到夕阳照不到天边。

默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，除非夜夜都做好梦，在好梦中才能得到片刻安慰。不想在明月夜独倚高楼望远，只有频频地将苦酒灌入愁肠，一杯杯都化作相思的眼泪。

《苏幕遮·碧云天》注释

⑴苏幕遮：词牌名。宋代词家用此调是另度新曲。又名《云雾敛》《鬓云松令》。双调，六十二字，上下片各五句。

⑵波上寒烟翠：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色。正所谓“秋水共长天一色”。

⑶芳草无情，更在斜阳外：意思是，草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

⑷黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。黯，形容心情忧郁。语出江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。"

⑸追旅思（sì）：撇不开羁旅的愁思。追，追随，这里有缠住不放的意思。旅思，旅居在外的愁思。思，心绪，情怀。

《苏幕遮·碧云天》赏析

这首词抒写了羁旅乡思之情，题材基本上不脱传统的离愁别恨的范围，但意境的阔大却为这类词所少有。

上片写秾丽阔远的秋景，暗透乡思。起手两句，即从打出落笔，浓墨重彩，展现出一派长空湛碧、大地橙黄的高远境界，而无写秋景经常出现的衰飒之气。王实甫《西厢记》“长亭送别”一折化用这两句，改为“碧云天，黄花地”，同样极富画面美和诗意美。

“秋色连波，波上寒烟翠”两句，从碧天广野到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩这一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辩，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“寒烟翠”。“寒”字突出了这翠色的烟霭给与人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廊而多彩的秋色图。

“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”傍晚，夕阳映照着远处的山峦，碧色的遥天连接这秋水绿波，凄凄芳草，一直向远处延伸，隐没在斜阳映照不到的天边。这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物自目之所及延伸到想象中的天涯。这里的芳草，虽未必有明确的象喻意义，但这一意象确可引发有关的.联想。自从《楚辞·招隐士》写出了“王孙游兮不归，春草生兮凄凄”以后，在诗词中，芳草就往往与乡思别情相联系。这里的芳草，同样是乡思离情的触媒。它遥接天涯，远连故园，更在斜阳之外，使瞩目望乡的客子难以为情，而它却不管人的情绪，所以说它“无情”。到这里，方由写景隐逗出乡思离情。

整个上片所写的阔远秾丽、毫无衰飒情味的秋景，在文人的笔下是少见的，在以悲秋伤春为常调的词中，更属罕见。而悠悠乡思离情，也从芳草天涯的景物描写中暗暗透出，写来毫不着迹。这种由景及情的自然过渡手法也很高妙。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”“旅思”。乡魂，即陆森清思乡的情思，与“旅思”意近。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上春唯下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离愁之深自见。

“夜夜除非，好梦留人睡”，九字作一句读。说“除非”，足见只有这个，别无它计，言外之意是说，好梦作得很少，长夜不能入眠。这就逗出下句：“明月高楼休独倚。”月明中正可倚楼凝思，但独倚明月映照下的高楼，不免愁怀更甚，不由得发出“休独倚”的慨叹。从“斜阳”到“明月”，显示出时间的推移，而主人公所处的地方依然是那座高楼，足见乡思离愁之深重。“楼高”“独倚”点醒上文，暗示前面所写的都是倚楼所见。这样写法，不仅避免了结构与行文的平直，而且使上片的写景与下片的抒情融为一体。

“酒入愁肠，化作相思泪。”因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠都化作了相思泪，这真是欲遣乡思反而更增乡思之苦了。结拍两句，抒情深刻，造语生新。作者另一首《御街行·纷纷坠叶飘香砌》则翻进一层，说：愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。“写得似更奇警深至，但微有做作态，不及这两句自然。写到这里，郁积的乡思旅愁在外物的触发下发展到高潮，词也就在这难以为怀的情绪中黯然收束。

这首词上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，他的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下片所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。整个来说，这首词的用语与手法虽与一般的词类似，意境情调却近于传统的诗。这说明，抒写离愁别恨的小词是可以写得境界阔远，不局限于闺阁庭院。

范仲淹《苏幕遮》赏析

苏 幕 遮

北宋·范仲淹

碧云天(1)苏幕遮范仲淹，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外(2)。

黯乡魂(3)，追旅思(4)，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

【注释】

(1)碧云天：南 朝诗人江淹《休上人怨别诗》有“日暮碧云合”句子，此后“碧云”一词广泛流传。“碧云天”其实就是“碧天”，青碧色苏幕遮范仲淹的苍天。或谓秋天稀薄的白云在碧空的映照下略带青色，即带着薄云的碧天。

(2)更在斜阳外：指草延伸到斜阳以外的天边。

(3)黯乡魂：黯：形容心情忧郁。黯乡魂用江淹《别赋》“黯然销魂”语。思乡之情，令人心情黯然。

(4)旅思：出门在外者的愁思。

【作者简介】

范仲淹(989-1052)，字希文，吴县(今属江苏)人。北宋著名的政治家、军事家，文学家。宋真宗大中祥符八年(1015年)进士。在参知政事任上，提出过政治高罩革新的方案，主持庆历改革，史称“庆历新政”，因守旧派阻挠而未果。文章骈散相间，气势磅礴，散文《岳阳楼记》为千古名篇。卒谥文正。有《范文正公集》。

【题解】

选自《范文正公诗余》。苏幕遮，词牌名，宋代词家用此调是另度新曲。又名《云雾敛》《鬓云松令》。双调，六十二字，上下片各五句。这首词的主要特点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁思，声情并茂，意境宏深，展现苏幕遮范仲淹了范仲淹词柔媚的一面。也让人看到被称为“甲兵十万在胸中，赫赫英名震犬戎”(《宋人轶事汇编》卷八)的范仲淹多情脆弱的一面。继承江淹《别赋》作“黯然销魂”语，但超出一般描写乡愁的词。

【赏析一】

这首词抒写思乡之情、羁旅之思，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，后为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所化用。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间浓郁的秋色和绵邈的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。在这里，碧戚绝闹云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”一句，又将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”点出所状者乃薄暮时分的秋景。“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪已隐寓其中。“芳草”历来是别离主题赖以生发的意象之一，比如相传为蔡邕所作的《饮马长城窟行》写“青青河畔草，绵绵思远道”;李煜《清平乐》写“离恨恰如草，更行更远还生”。埋怨“芳草”无情，正可见作者多情、重情。

下片“黯乡魂”二句，直接托出心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非”二句，是说只有在美好的`梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”一词，强调舍此而别无可能。但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消除了。“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀;但明月皎皎，反而使他倍感孤独与怅惘，于是不由得发出“休独倚”之叹。歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中之块垒，但这一遣愁的努力也归于失败──“酒入愁肠，化作相思泪”。

全词低徊婉转而又不失沉雄清刚之气，不愧为真情流溢、大笔振迅的千古名篇。

【赏析二】

这是一首乡愁词宏辩。在一个深秋的傍晚，远离家乡的作者望着天上的碧云、地上的黄叶、远处斜阳掩映下的山水以及看不到边际的芳草，这明丽又有点儿凄凉的秋景，触发了他强烈的思乡之情。这种乡愁十分浓烈，以至于折磨得他夜不能寐，失眠了;他不敢登楼远望，怕想起家乡;于是只好借酒浇愁，但是“酒入愁肠，化作相思泪”，又落得个愁上加愁的结果。可见这种愁思，既无法躲避，也不能排解，真是深重之极。

上阕写景，景中含情。“碧云天，黄叶地”二句，青碧苍穹，落叶满地，上天入地，俯仰之间，展现了苍莽秋景，展现了际天极地的万千气象，给人心胸开阔之状。这是概括式的总写，短短六字即交待了季节，又写出了秋天的特征，这简炼传神之笔成为咏秋之绝唱。《词苑》引《历代诗余》：范文正公《苏幕遮》“碧云天”云云，公之正气塞天地，而情语入妙至此。让人想起元代王实甫《西厢记》那令多少女子传唱落泪的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪”。 即由此句化出，此句已成为描写秋景的千古名句。

“秋色连波，波上寒烟翠”二句，秋色接水，寒阳泛翠，天水一色，烟雾缭绕而构成一组壮观的秋色，起到了情景相融的良好效果。

“山映斜阳天接水”句，融天、地、山、水为一体，交相辉映。正是斜日西下的时候，远近的峰峦各各反射着落照余晖，把夕阳的残光一步步带到更为遥远的地方。看到这一派景色，远游的客子陡然从心底里飘出一缕思乡之情，这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，斜阳，在作者的笔下入木三分，淋漓尽致，构成一幅色彩斑斓的“黄昏秋色图”。渲染了一层尤为深厚的悲凉意味。

“芳草无情，更在斜阳外”二句，由实入虚，隐寓离情别绪，仿佛诗人随着夕阳的残光远远飘荡开去，一直飘出斜阳之外，飘落在芳草萋萋的故乡，飘落在绿茵如染的自己的家院。“芳草”无情，正见出作者对家乡和亲人的多情。

下阙抒情，情景交融。“黯乡魂，追旅思”二句，前三字是写妻子黯淡凄楚的乡魂，后三字是写作者旅居边塞的思念。两者在茫茫宇宙中追寻，缠绕，相交相融。

“夜夜除非，好梦留人睡”二句，写出天涯孤旅，乡愁之深，无时不在，“好梦”难得，无计可消。下句“休独倚”更可见词人夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀;但明月团圆，反衬出词人身在异乡，倍感孤独寂寞。

“明月楼高休独倚”句，紧接上句，对家乡的无限思念，对妻子的无限相思，让作者无法入眠，好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀;本想一遣乡愁，却不料一轮圆月高挂空中，倍增孤独、思念与怅惘。

“酒入愁肠，化作相思泪”二句，一腔愁绪无法诉说，无法释怀，无法摒弃，只有借酒浇愁，他越想排遣愁绪，反而更加纷繁，更加浓重，每一次的排遣都会加重他心灵所受的折磨，在词人的另一首《御街行》中也有这样一段文字“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”。作者 “用一段'愁肠’把'泪’ 与'酒’巧妙联系起来，弥漫着苍凉之悲，读起来令人回肠荡气。”(引自《宋词鉴赏大典》第15页)

总之，全词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，上阕写景，以气象宏大浑厚，意境深远，为下阕抒情设置了背景。下阕直抒胸臆，情致深婉。全词借景抒情，情景交融。“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外。”(欧阳修《六一诗话》)。清人谭献誉之为“大笔振迅”之作(《谭评词辨》)，实属确有见地的公允评价。王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。正如唐圭璋《唐宋词简释》：“上片写天连水，水连山，山连芳草;天带碧云，水带寒烟，山带斜阳。自上及下，自近及远，纯是一片空灵境界，即画亦难到。”前辈道出的正是借景传达心声的名言经典。

苏幕遮怀旧范仲淹原文翻译

苏幕遮怀旧范仲淹原文翻译如下：

苏幕遮·怀旧，宋代：范仲淹

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山肢拍映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

译文

碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连接着江中水波，波上弥漫着苍翠寒烟。群山映着斜阳蓝天连着江水。芳草不谙人情，一直延绵到夕阳照不到的天边。

默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，除非夜夜都做好梦才能得到片刻安慰。不想在明月夜独倚高楼望远，只有频频地将苦酒灌入愁肠，化作相历森羡思的眼泪。

注释

⑴苏幕春孙遮：原唐教坊曲名，来自西域，后用作词牌名。又名“云雾敛”“鬓云松令”。双调，六十二字，上下片各五句。

⑵“波上”句：江波之上笼罩着一层翠色的寒烟。烟本呈白色，因其上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色，正所谓“秋水共长天一色”。

⑶“芳草”二句：意思是，草地绵延到天涯，似乎比斜阳更遥远。“芳草”常暗指故乡，因此，这两句有感叹故乡遥远之意。

⑷黯乡魂：因思念家乡而黯然伤神。黯，形容心情忧郁。乡魂，即思乡的情思。语出江淹 《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。"

⑸追旅思(sì)：撇不开羁旅的愁思。追，追随，这里有缠住不放的意思。旅思，旅居在外的愁思。思，心绪，情怀。

赏析

这首词抒写了羁旅乡思之情，这首词的主要转点在于能以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转的愁思，声情并茂，意境宏深，与一般婉约派的词风融乎有所不同。清人谭献誉之为“大笔振迅”之作（《谭评词辨》），实属融有见地的.公允评价。王实甫《西厢记》《长亭送别》一折，直接使用这首词的起首两句，衍为曲子，竟成千古绝唱。

上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云；茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水；浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空濛，一派青翠。山峰，映照着落日的余辉；天宇，连接着大江的流水。无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的于方。

《苏幕遮》范仲淹赏析

苏幕遮

【宋】范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂,追旅思,夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

【作者简介】

范仲淹（969—丛誉1052），字希文，吴县（今属江苏）人。宋真宗朝进士。庆历三年（1043）七月，授参知政事，主持庆历改革，因守旧派阻挠而未果。次年罢政，自请外任，历知州、邓州、杭州、青州。卒谥文正。他不仅是北宋著名的政治家、军事家，文学成就亦卓然可观。散文《岳阳楼记》为千古名篇，词则能突破唐末五代词的绮靡风气。有《范文正公集》，词仅存五首。

【译文】

碧蓝的天空飘着缕缕白云，金黄的树叶铺满大地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟一片苍翠。远山沐浴着夕阳天空连接江水。岸边的芳草似是无情，又在西斜的太阳之外。黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。

【赏析一】

这首《苏幕遮》词，是北宋前期名臣范仲淹所作。他当时出任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。在边关防务前线，当秋寒肃飒之际，将士们不禁思亲念乡，于是有这首借秋景来抒发怀抱的绝唱。该词上片主要写景，下片主要抒情。

上片大略云：秋天到来时，天高云谈，碧空澄澈，落叶枯黄，萎积满地，寒凉浸透河水，水面腾起凉丝丝的薄雾。黄叶满山衬着斜阳，一齐倒映于河水 之中；枯干了的离离野草，铺向看不见的天边。这实在是一幅肃讽悲凉的秋 来塞外景物图。“夕阳”与“秋色”相映，都是暖去寒来、生气渐弱的意象极易唤起人们的愁肠；“芳草”本无感情，但在仅靠野草点缀的荒原上，却令人无限依恋。这一来是因为芳草铺向斜阳之外的`远方，直接沟通内地家乡；二来是因草枯了，明年还会绿，人却一年年老去，谁知下一次春草萌发时，征人是否 还能看得见呢?李贺诗云“天若有情天亦老”，永恒的自然界与短暂的人生，怎能不引发人们深深的感慨?

下片大略云：塞上秋景一片凄凉，不由得征人乡思缠绵，心绪黯然，忆别念新，长夜难寐，只要一合上眼皮，便梦见与家人团聚。夜半梦醒，格外凄握郑掘苦。 算了吧，算了吧，任它月色溶溶，楼高望远，还是不要登高纵目、观赏月色吧； 还是借酒消愁，来排遣这漫长孤寂的秋夜吧。只是借酒消愁愁更愁，醉意更深地触动心中的离愁，化作点点相思之泪，幽幽地滴落胸前。这实在是典型的游子秋思意绪。“黯”，黯然段核失色，指精神受到强烈的刺激而觉消沉悲切。 “旅思(sì)”，即在外作客的惆怅。“思(sì)”，意念。“黯乡魂”与“追旅思”是下片的中心，是一种心绪的两个方面：怀乡思亲，令人心魂不安；伤别念远，令人忧思怅惘。“黯乡魂”，是对内地的怀想；“追旅思”，是对边愁的体味。

不过，此词不是普通的游子秋思之作，而是边关统帅写的征人思家之作。 张惠言云：“此去国之情。”(《词选》)许昂霄亦云：“铁石心肠人亦作此消魂 语。”(《词综偈评》)从感情基调来说，属缠绵“柔情”、儿女风情，是凄切而非悲壮。继昌云：“希文宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广平赋梅花，才人何所不可，不似世之头巾气重，无与风雅也。”(《左庵词话》)这本是允洽的评论，有人却格于作者身份，硬要予以分辨，认为其中是关系军国的严肃感情。“按文正一生，并非怀土之士，所为乡魂旅思以及愁肠思泪等语，似沾沾作儿女想，何也?观前阕可以想见其寄托。开首四句，不过借秋色苍茫以隐抒其忧国之 思；‘山映斜阳，三句，隐隐见世道不甚清明，而小人更为得意之象；芳草喻小人，唐人已多用之也。第二阕因心之忧愁，不自聊赖，始动其乡魂旅思，而梦 不安枕，酒皆化泪矣。其实忧愁非为思家也。文正当宋仁宗之时，扬厉中外， 身肩一国之安危，虽其时不无小人，究系隆盛之日，而文正乃忧愁若此，此其所以先天下之忧而忧矣。”(黄蓼园《蓼园词选》)这一说法，论者多不以为然。胡云冀《宋词选》即云：“从具体的词看，除了反映出‘去国之情’，很难找出其中有什么‘忧天下’的含意，黄蓼园所赋予这首词的思想意义完全是外加的。” 的确，此词只是边关将士思乡念亲之情的抒写，并未寄寓指斥小人的军国之忧。

词中抒的是什么情，固然须辨别清楚，它是怎样抒情的，更是重要的问题。汪中评论说：“此词目触秋色，牵引一片相思之作也。全词结构正如邹祗谟所云：前段多入丽语，后段纯写柔情。所谓丽语即柔语也，以秋景写秋心。” (《宋词三百首注析》)所谓“以秋景写秋心”，讲的正是本词的艺术特色，即以景写情，情景交融。情与景的关系，历来是我国文论的基本问题，《礼记·乐 记》即提出：“凡音之起，由人心之生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”刘勰《文心雕龙》系统地阐述了这一问题，提出“应物斯感”、 “情以物迁”的论点，即人的主观感情系由对客观事物的反应产生的，也只有凭借外物才能表现出来。唐代日本僧人空海所著《文镜秘府》进一步提出了情思与景物须相谐合的见解，即“须景与意相兼”、“诗不可一向把理，皆须入 景，语始清味。……诗一向言意，不清及无味；一向言景，亦无味，事须景与意 相兼始好”。宋以后，对情与景的关系，认识更为深刻，范希文《对床夜话》提出“景无情不发，情无景不生”及必须“化景物为情思”的见解；明人谢榛《四溟 诗话》更提出“情景孤不自成”之论：“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背， ……景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”清代王夫之《姜斋诗话》更明确提 出景语与情语的概念并述及其相互关系：“不能入景语，又何能情语邪?”“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”况 周颐《蕙风词话》更明确提出情与景是一致的：“盖写景与言情，非二事也。”王国维《人间词话》则概括点明“一切景语皆情语”，“昔人论诗词，有景语、情语 之别，不知一切景语皆情语也”。王氏所见，与汪中“所谓‘丽语’即‘柔语’也” 相同。此处之“丽语”，即婉丽的景语；“柔语”，即柔媚的情语。范仲淹正是借助对秋色的描写，真切地吐露了征人的“旅思”之情。

况周颐《蕙风词话·论词》指出：“善言情者，但写景而情在其中。此等境界，唯北宋人词往往有之。”范仲淹的《苏幕遮》，正是北宋初年的代表词作，也确能借景抒情，寓情于景，情景交融，真切感人。(作者：张永芳)

【赏析二】

范仲淹是宋朝一代名臣，他在政治和军事上叱咤风云的同时，也不失其风雅之度。此词言辞婉丽，深情绵邈。内容写羁旅思乡之感。题材一般，但写法别致。上阕写景，气象阔大，意境深远，视点由上及下，由近到远。

自淮南小山《招隐士》"王孙游兮不归，春草生兮萋萋"之后，"芳草"往往与离情密不可分，它的季节特征反而在其次。

上阕皆为景语，仅"无情"二字点出愁绪，犹是对景而言，不露痕迹。

下阕直揭主旨，因"芳草无情"导入离愁和相思。

"追"字尤显愁情缠绵之形。

"酒入愁肠"两句，极写愁思难遣的苦闷。其《御街行》词也说："愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪;

此词以大景写哀情，别有悲壮之气。清代张惠言、黄蓼园据词中个别意象，认为此词非为思家，实借秋色苍茫，隐抒其忧国之意。

元代王实甫《西厢记》第四本第三折《长亭送别》〔正宫端正好〕云："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。"即由此词点染而成。

上阕起首两句点明节令，从高低两个角度描绘出廖廓苍茫、衰飒零落的秋景。三、四两句，从碧天广野写到遥接天地的秋水。秋色，承上指碧云天、黄叶地。这湛碧的高天、金黄的大地一直向远方伸展，连接着天地尽头的淼淼秋江。江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟。烟霭本呈白色，但由于上连碧天，下接绿波，远望即与碧天同色而莫辨，如所谓“秋水共长天一色”，所以说“天接水”。“寒”字突出了这翠色的烟霭给予人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句高广的境界互相配合，构成一幅极为寥廓而多彩的秋色图。

上阕结尾三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接一起，景物自目之所接延伸到想象中的天涯。这三句写景中带有强烈的主观感情色彩，着一“情”字，更为上阕的写景转为下阕的抒情作了有力的渲染和铺垫。

过片紧承芳草天涯，直接点出“乡魂”、“旅思”。乡魂，即思乡的情思，与“旅思”意近。两句是说自己思乡的情怀黯然凄怆，羁旅的愁绪重叠相续。上下互文对举，带有强调的意味，而主人公羁泊异乡时间之久与乡思离情之深自见。

下阕三、四两句，表面上看去，好像是说乡思旅愁也有消除的时候，实际上是说它们无时无刻不横梗心头。如此写来，使词的造语奇特，表情达意更为深切婉曲。“明月”句写夜间因思旅愁而不能入睡，尽管月光皎洁，高楼上夜景很美，也不能去观赏，因为独自一人倚栏眺望，更会增添怅惘之情。

结拍两句，写因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠，却都化作了相思之泪，欲遣相思反而更增相思之苦了。这两句，抒情深刻，造语生新而又自然。写到这里，郁积的乡思旅愁外物触发下发展到最高潮，词至此黯然而止。

上阕写景，下阕抒情本是词中常见的结构和情景结合方式。这首词的特殊性于丽景与柔情的统一，即阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词却反其道而行之，景色写得阔远而秾丽。它一方面显示了词人胸襟的广阔和对生活对自然的热爱，反过来衬托了离情的可伤，另一方面又使下阕所抒之情显得柔而有骨，深挚而不流于颓靡。

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